Der aus der Dominikanischen Republik stammende Bachata-Rhythmus hatte 57 Jahre lang die entlegensten Dörfer des Landes verlassen und sich in der ganzen Welt einen Namen gemacht, als er am 11. Dezember 2019 von der Organisation der Vereinten Nationen für Bildung, Wissenschaft und Kultur (Unesco) in die Repräsentative Liste des Immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen wurde.
Die Dominikaner und die Liebhaber des Rhythmus feierten die hohe Auszeichnung und motiviert durch die Ehre, erhielt das Land drei Jahre später den Guinness-Rekord für die Nation mit der größten Anzahl von Paaren, die gleichzeitig Bachata tanzen, eine Eroberung, die der Veranstaltungsproduzent Alberto Zayas erreichen wollte.
Aus diesem Grund und auf Antrag von Luis Segura (dem Vater des Bachata) erklärte das Kulturministerium den 11. Dezember zum nationalen Bachata-Tag. Ebenfalls am 11. Dezember 1991 veröffentlichte Juan Luis Guerra sein emblematisches Album „Bachata Rosa“.
Damit dieses Fest nicht unter den Tisch fällt, hat das Kulturministerium in dieser Woche den Beschluss Nr. 28-2024 herausgegeben, in dem es die Radiosender des Landes auffordert, am 11. Dezember einen größeren Anteil an Bachatas in ihr Programm aufzunehmen.
Der Begriff Bachata bezeichnet eine Party oder ein Treffen, bei dem populäre Musik gespielt wird. Ursprünglich als eine Variante des Bolero angesehen, entwickelte sich der Bachata mit dem Einfluss anderer Stile wie dem Merengue und der Einbeziehung von Instrumenten wie der Güira und der spanischen Gitarre zu einem eigenen Stil, der mit den populärsten sozialen Schichten der dominikanischen Gesellschaft identifiziert wurde.
„In der Regel drücken die Bachata-Texte tiefe und innige Gefühle von Liebe, Leidenschaft und Nostalgie aus. Das Wort ‚Bachata‘ soll afrikanischen Ursprungs sein und wurde ursprünglich nicht zur Bezeichnung eines bestimmten Musikgenres verwendet, sondern eher für eine lebhafte Zusammenkunft oder Party“, so die Unesco in ihrer Anerkennung.
Dieses Genre, das aus der Verschmelzung des Bolero mit anderen afro-antillanischen Rhythmen wie dem kubanischen Son, dem Chachachá und dem Merengue hervorgegangen ist, erfordert für seine Aufführung eine Gruppe mit einer oder zwei Gitarren, einem Kontrabass und einer Reihe von Schlaginstrumenten wie Bongos, Maracas und Güiro.
„Der musikalische Rhythmus des Bachata hat einen Vier-Takt-Rhythmus und einer der Musiker ist in der Regel der Leadsänger. Der Tanz des Bachata ist so leidenschaftlich wie seine Musik. Er basiert auf einem achttaktigen Rhythmus und wird paarweise mit sinnlichen Hüftbewegungen getanzt“, so die Unesco weiter.
Die Tatsache, dass sich der Bachata-Rhythmus als eines der meistgetanzten und -gesungenen tropischen Genres der Welt etabliert hat, musste verschiedene Prozesse durchlaufen, von denen einige diskriminierend waren, und zwar von einer Gesellschaft, die ihn manchmal nicht als Musik betrachtete, weil es ihm an Komplexität in seinen Arrangements fehlte, und seine vulgären Texte ihn in die Enge trieben und ihm den Spitznamen „Wächtermusik“ oder „Musik der Bitterkeit“ oder von „Leder und Cabarets“ gaben.
GESICHTER DES BACHATA
José Manuel Calderón gilt als Initiator des Genres im Jahr 1962, und obwohl viele Autoren die Ursprünge oder Spuren des Rhythmus auf den Beginn des letzten Jahrhunderts zurückführen, wird der Bachata erst mit der Aufnahme der Lieder „Borracho de amor“ und „Condena“ (30. Mai 1962) als solcher anerkannt.
Von da an und mit Unterstützung von Radio Guarachita traten Interpreten wie Luis Segura, Rafael Encarnación, Bernardo Ortiz, Edilio Paredes, Ramón Cordero, Mélida Rodríguez, Leonardo Paniagua, Eladio Romero Santos und viele andere auf.
Trotz gesellschaftlicher Ablehnung bauten sie Barrieren ab, so dass die nächste Generation von Bachateros mehr öffentliche Unterstützung erhielt und im Radio gespielt wurde.
Diese erste Generation von Bachateros stieß nicht nur auf gesellschaftliche Ablehnung, sondern auch auf die Ablehnung des nationalen Rundfunks, da nur wenige Sender in den Dörfern das Bachata-Genre ausstrahlten, obwohl der Rhythmus immer mehr Anhänger fand und immer mehr junge Leute an seiner Interpretation interessiert waren.
Dann trat Blas Durán auf den Plan, der mit seinen extrem vulgären Texten die Aufmerksamkeit der Menschen auf sich zog.
Wie jedes Musikgenre entwickelt sich auch der Bachata weiter und führt neue Elemente, Instrumente und Stile ein, die ihn auszeichnen. So entsteht der so genannte moderne oder neue Bachata, der seine Rhythmen an die neuen Generationen anpasst.
Auf Blas Durán folgte Luis Vargas, der diesen Stil imitierte, der sich später zu romantischen Texten wandelte.
Neben Luis Vargas traten in den 1990er Jahren Anthony Santos und Raulín Rodríguez, Teodoro Reyes, Yoskar Sarante, Joe Veras und El Chaval de la Bachata auf und leiteten eine Phase der Akzeptanz und Verbreitung ein. Dann kamen Luis Días, Víctor Víctor, Sonia Silvestre und Juan Luis Guerra, denen es gelang, mit ihren Vorschlägen ein exklusiveres Publikum zu erreichen.
Mit dem Erfolg der Bachateros der neunziger Jahre brachte das neue Jahrhundert eine neue Generation junger Leute mit sich, die den Rhythmus bei neuen Konsumenten bekannt machten, wie Elvis Martínez und Zacarías Ferreira, bis der Bachata von New York City aus explodierte, als vier junge Männer, Anthony „Romeo“ Santos, Lenny Santos, Max Agende Santos und Henry Santos, mit der Gruppe Aventura eine musikalische Revolution auslösten, die den traditionellen Sound mit anderen musikalischen Elementen verschmolz, die von den neuen Generationen assimiliert wurden, um ihm eine neue Dimension zu verleihen.
Heute sind Gruppen wie Aventura und insbesondere ihr ehemaliger Sänger Romeo Santos, El Rey de la bachata, zu Botschaftern des Genres geworden und haben den Bachata weltweit auf die Landkarte der Musikindustrie gesetzt. Sie haben den Weg für neue Generationen von Künstlern wie Toby Love und Prince Royce geebnet und sind Teil des Repertoires und der Produktionen von Pop-Größen wie Shakira und Zendaya und vielen anderen.
Foto oben: © Listin Diario
Quelle: © Listin Diario
